Música Popular na Educação Superior dos cânones da MPB às novas perspectivas formativas da Música Brasileira Popular
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Resumen
Este artigo problematiza e analisa a formação superior em música popular no Brasil, considerando suas configurações históricas, conquistas, limites e desafios contemporâneos. Metodologicamente, articula pesquisa bibliográfica e documental, investigações anteriormente desenvolvidas sobre o campo e experiências curriculares e pedagógicas construídas na Universidade Federal da Paraíba. A análise evidencia que a institucionalização da música popular no ensino superior representou importante ruptura com a exclusividade do cânone europeu de concerto, mas também favoreceu a constituição de novos processos de canonização, expressos tanto na centralidade de repertórios vinculados à Música Popular Brasileira (MPB) quanto na universalização de modelos pedagógicos oriundos da institucionalização norte-americana do jazz. Como resposta a esses limites, o trabalho propõe a Música Brasileira Popular (MBP) como categoria formativa aberta e apresenta princípios para uma formação pautada pela diversidade, autonomia, conflito, transversalidade e aprendizagem ativa. A experiência curricular da UFPB demonstra possibilidades de superar a fragmentação disciplinar por meio de módulos integradores e projetos formativos coletivos, articulando conhecimentos, sujeitos, práticas e contextos. Conclui-se que a pluralidade das músicas populares pode constituir um princípio de reorganização da própria experiência formativa no ensino superior.
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